For seks år siden takket jeg ja til en plass i et stort symfoniorkester – et ledende nordisk teknologiselskap. Formålet mitt var klart: å forstå hvordan en stor virksomhet fungerer fra innsiden. Jeg ville lære hvordan jeg passet inn i en stor organisasjon; de komplekse prosessene, den interne dynamikken og det globale fotavtrykket.

Og jeg lærte mer enn jeg kunne forestilt meg. Jeg møtte utrolig dyktige og dedikerte mennesker, navigerte omorganiseringer, fusjoner og skiftende strategier. Men over tid bygget det seg opp en spenning i meg. Orkesteret var designet for å spille forhåndsbestemte stykker med musikk så bra som mulig. Mens lyden i verden utenfor var i ferd med å i et akselererende tempo.

Et nytt instrument endrer alt

Så, i november 2022, så jeg lanseringen av ChatGPT, og min profesjonelle verden eksploderte. Det var som en klassisk pianist som for første gang prøvde en synthesizer. Plutselig føltes de musikalske mulighetene uendelige.

Som musikere på 80-tallet som oppdaget synthesizeren, kastet jeg meg over det nye instrumentet. Kvelder og helger ble intense "jam sessions". Jeg brukte språkmodeller til å improvisere frem kode for produktideer, debattere komplekse strategier, bygge automatiserte dataanalyser og integrere AI i arbeidsprosesser. Det var en bratt, men euforisk læringskurve.

Siden 2022 har ikke "synthesizeren" bare blitt bedre; et helt økosystem har vokst frem rundt den. Verktøyene er nå tilgjengelige for å bygge et digitalt produksjonsstudio.

Jazzmusikerens dilemma

Allerede før 2022 hadde jeg i økende grad følt meg som en jazzmusiker i et symfoniorkester. Der jeg ønsket å improvisere, var strategien i selskapet å spille notene nøyaktig slik de sto på notearket. Det er slik et orkester fungerer. Men med dette nye, kraftfulle instrumentet i hendene, ble det for fristende å ikke skulle bruke det fullt ut. Var det på tide å gå solo? Å skrive og produsere min egen musikk?

Dette personlige dilemmaet speiler en universell forretningsutfordring om å forstå sin egen lyd. Derfor forsøkte jeg å kartlegge de ulike "lydene" en bedrift kan ha. Dette utviklet seg til The X-Up Framework™ – en diagnostisk modell som hjelper ledere å identifisere hvilken "modus" de er i, fra det improviserende "Start-Up" Jazz Trio til det stabile "Keep-Up" Symfoniorkester. Det er et kart for å bruke riktig strategi til riktig tid.

En tid for idéskapere

Timingen for mitt skifte føles perfekt. Som OpenAIs CEO Sam Altman skrev i sin artikkel The Gentle Singularity, er dette en gullalder for "idé-folket".

“For a long time, technical people in the startup industry have made fun of “the idea guys”; people who had an idea and were looking for a team to build it. It now looks to me like they are about to have their day in the sun.”

Jeg har alltid vært denne "idea guy". Nå trer jeg ut i solen for å prøve meg som et enmannsorkester, i prosess med å bygge mitt eget digitale produksjonsstudio for å skape musikk.

Gjennom SoundOf.Business vil jeg dele disse ideene, rammeverkene og eksperimentene. X-Up Framework™ er mitt første bidrag – et verktøy for å hjelpe deg å forstå lyden av din egen bedrift, slik at du kan bestemme hvilken musikk du vil skape.

Hele min reise og filosofien som ledet frem til SoundOf.Business kan du lese på min Om-side.

Dette var de første tonene. Jeg håper de resonnerer.